एलायंस ऑफ मोशन पिक्चर और टेलीविजन प्रोड्यूसर्स के खिलाफ वर्तमान राइटर्स गिल्ड ऑफ अमेरिका की हड़ताल के दो केंद्रीय विवाद प्रौद्योगिकी-संचालित हैं: स्ट्रीमिंग का उदय, और रचनात्मक प्रक्रिया में कृत्रिम बुद्धिमत्ता की उभरती अज्ञात भूमिका। SAG-AFTRA इसी तरह की चिंताओं पर हड़ताल कर सकता है।
तकनीकी नवाचार हॉलीवुड के इतिहास में कई हड़तालों के मूल में रहे हैं और कुछ सबसे लंबे सप्ताहों तक धरना दिया गया है। अब सवाल यह है कि क्या दो महीने से चल रही मौजूदा हड़ताल का समाधान पिछली श्रमिक कार्रवाइयों की तुलना में अधिक कठिन होगा।
1946 में, जब समाक्षीय केबल ने पहली बार न्यूयॉर्क और वाशिंगटन, डीसी को जोड़ा, और युद्ध के बाद के युग में नेटवर्क टेलीविजन को जन्म दिया, तो एमसीए में ल्यू वासरमैन के अलावा कुछ लोग पुरानी फिल्मों जैसी पुन: प्रयोज्य सामग्री के मूल्य को समझने के लिए पर्याप्त समझदार थे। 1960 तक, बाकी सभी को हिप मिल गया। उस वर्ष टेलीविजन की नई आर्थिक वास्तविकताओं को लेकर दो हड़तालें देखी गईं, एक एसएजी द्वारा (43 दिन) और दूसरी डब्लूजीए (153 दिन) द्वारा: मूल रूप से नाटकीय रिलीज के लिए निर्मित फिल्मों के शो रीरन और प्रदर्शनियों के लिए अवशेष और भुगतान। गिल्ड ने भविष्य में प्रस्तुतियों के लिए भुगतान संरचना और टेलीविजन के उद्भव से पहले फिल्मों में काम करने वाले सदस्यों के लिए क्षतिपूर्ति की मांग की।
बीस साल बाद दो और लंबी हड़तालें हुईं: एसएजी/एएफटीआरए ने 1980 की गर्मियों से शुरू होकर तीन महीने के लिए संकेत दिए; डब्ल्यूजीए ने अगले वसंत में तीन और महीनों के लिए फुटपाथों को बंद कर दिया। उभरते होम वीडियो और पे टीवी बाज़ारों में भुगतान और अवशिष्ट मुद्दे हाथ में थे। दोनों ही नवोदित प्रौद्योगिकियां थीं जो इतनी तेजी से विकसित हो रही थीं कि मुआवजे के दिशानिर्देशों की आवश्यकता थी। 1980 के दशक की शुरुआत में स्टूडियो ने घरेलू वीडियो उपकरणों की बिक्री के खिलाफ मुकदमे में कड़ी लड़ाई लड़ी जो सुप्रीम कोर्ट तक गई। वे वीसीआर की बिक्री को रोकने में विफल रहे और होम वीडियो रेंटल बाजार में उछाल आया, जिससे अवशेषों पर लड़ाई शुरू हो गई जो दशकों तक जारी रही।
केबल और सैटेलाइट सहित पे टीवी एक बढ़ता हुआ व्यवसाय था। केबल के दर्शक और संबंधित राजस्व उसके पुराने भाई प्रसारण टेलीविजन से मेल नहीं खाते। लेकिन इसकी कम उत्पादन लागत, और गणितीय जादू ने केबल चैनलों को एक प्रसारण नेटवर्क के एकल शो की तुलना में एक एपिसोड के एक से अधिक शो की गिनती करके रेटिंग बढ़ाने की अनुमति दी, जिससे खेल के मैदान को समतल करने में मदद मिली। सदी के अंत तक, केबल रेटिंग पारंपरिक नेटवर्क से आगे निकल गई। हॉलीवुड और वॉल स्ट्रीट के प्लेटफार्मों को अलग करने के व्यावसायिक कारणों के बावजूद, दर्शकों के लिए कोई सार्थक अंतर नहीं था। एचबीओ की टैगलाइन के बावजूद, अधिकांश दर्शकों के लिए यह सब सिर्फ टीवी था।
तब नेटफ्लिक्स ने सामग्री और वितरण प्रणाली को बेहतर बनाने के लिए इंटरनेट की नई तकनीक का प्रसिद्ध रूप से उपयोग किया। ऑन-डिमांड फिल्मों और शो के लिए उनके सदस्यता-आधारित मॉडल ने होम वीडियो रेंटल मार्केट और पे टीवी दोनों को मिला दिया। नेटफ्लिक्स एक डेविड था जिसने दो गोलियथों को मार डाला: पहले यह ब्लॉकबस्टर के लिए आया, फिर यह प्रीमियम केबल के लिए आया। नेटफ्लिक्स ने खुद को हॉलीवुड प्रतिष्ठान के हिस्से के रूप में भी परिभाषित नहीं किया; यह सिलिकॉन वैली विध्वंसक था। यह शो बिजनेस नहीं था, यह “डिजिटल” था। किसी भी विशाल केंद्रीकृत प्रणाली की तरह, हॉलीवुड स्टूडियो क्रांति पर प्रतिक्रिया देने में धीमे थे।
जब WGA 2007 से 2008 तक 14 सप्ताह के लिए हड़ताल पर था तब स्ट्रीमिंग प्रभावी नहीं थी। AMPTP की ओर से बड़े नाम अब लेस मूनवेस और हार्वे विंस्टीन जैसे दिग्गज थे, न कि नेटफ्लिक्स के रीड हेस्टिंग्स या अमेज़ॅन के जेफ बेजोस। विवादों में डीवीडी बाज़ार में होम वीडियो अवशेषों का जारी मुद्दा भी था। “न्यू मीडिया” शब्द का उपयोग अभी भी वेबीसोड से लेकर यूट्यूब वीडियो और स्ट्रीमिंग तक की सामग्री का वर्णन करने के लिए किया जाता था। 2007 में न्यू मीडिया वही था जो आज AI है: पानी में चक्कर लगाता एक शार्क का पंख।
जब 2013 में स्ट्रीमिंग-एक्सक्लूसिव मूल शो आए, तो उन्हें 2008 से गिल्ड समझौतों के अनुसार उत्पादित किया गया था। सदस्यता-आधारित डिजिटल पेशकश के रूप में, नेटफ्लिक्स (अमेज़ॅन और ऐप्पल + द्वारा शीघ्र ही शामिल) प्रसारण और केबल की तुलना में कम अवशेषों के कारण लेखकों को कम भुगतान कर रहा था। उस युग की कम ब्याज दरों के साथ, पैसा सस्ता हो गया, और भूखे दर्शकों को खिलाने के लिए अधिक सामग्री बनाई जा सकती थी। बेचने के लिए कोई विज्ञापन न होने से उन रेटिंगों की रिपोर्ट करने की कोई आवश्यकता नहीं थी जिन्हें सार्वजनिक जांच के लिए रखा जा सकता था। सफलता के बाहरी मेट्रिक्स आलोचकों की समीक्षाएं और ग्राहकों की संख्या बढ़ रही थी, जिससे वॉल स्ट्रीट के निवेशक खुश थे। लेखकों और अन्य कम हाई-प्रोफाइल प्रतिभाओं को छोड़कर हर कोई अमीर हो रहा था।
तीन हॉलीवुड सत्यवाद: पहला, शो बिजनेस कोई परोपकारी प्रयास नहीं है; यह इसमें शामिल सभी लोगों के लिए पैसा कमाने वाला उद्यम है। दूसरा, नई तकनीक नई सामग्री उत्पादन और वितरण के अवसरों की शुरूआत करेगी। और तीसरा, सामग्री का निर्माण प्रतिभा पर निर्भर करता है।
हम इसे स्ट्रीमिंग क्रांति के साथ देखते हैं: इसने मीडिया समेकन में एक भूकंपीय बदलाव का कारण बना, जिसने परिचित चेहरों से प्रतिस्पर्धी पेशकशों की एक श्रृंखला उत्पन्न की: डिज़नी + और हुलु, पीकॉक, मैक्स, पैरामाउंट +। अब, विडंबना यह है कि जिसे हम “पारंपरिक” स्ट्रीमर मान सकते हैं, उसके साथ-साथ दर्शकों के पास चुनने के लिए कई विकल्प और प्लेटफ़ॉर्म हैं। इसका मतलब है कि निगाहों और मुनाफ़े के लिए अधिक प्रतिस्पर्धा; विज्ञापन, प्रोमो और रेटिंग, मतलब… उस डायल को मत छुओ दोस्तों! सौभाग्यशाली छोटी डिजिटल स्ट्रीमिंग कुछ ऐसी बन गई है जिसके बारे में किसी ने नहीं सोचा था: टेलीविजन।
हॉलीवुड एक अनुकूलनीय जगह साबित हुआ है। पूरे श्रम विवादों के दौरान, इसका प्राथमिक उद्देश्य एक ही रहा है: मनोरंजन सामग्री का उत्पादन और वितरण। स्ट्रीमिंग और एआई तकनीक ने एक और अनिश्चित संक्रमण को जन्म दिया है, और एक स्थिर और लाभदायक नया सामान्य अभी तक सामने नहीं आया है। लेकिन सामग्री तैयार करने के लिए, आपको हमेशा रचनाकारों की आवश्यकता होगी।
1930 के दशक के संगीत में एक स्टारलेट या 1950 के दशक के पश्चिमी में एक नायक की तरह, हॉलीवुड में दस्तक देने के बाद वह हमेशा वापस उठने और व्यवसाय में वापस आने का प्रबंधन करता है। और सभी को व्यवसाय में वापस लाने का सबसे अच्छा तरीका? सामग्री निर्माताओं को तदनुसार भुगतान करें।
जॉर्डन बेक एक टेलीविजन कार्यकारी, ब्रांड मार्केटिंग रणनीतिकार और लेखक हैं जिनके पास उद्योग में 20 से अधिक वर्षों का अनुभव है।