मूवी ट्रेलर्स जाने-माने गानों को ट्वीक करते रहते हैं। रणनीति काम कर रही है।

डेविड जेम्स रोसेन के काम को YouTube पर करोड़ों बार स्ट्रीम किया गया है। उन्होंने पॉप कल्चर के हाल के कुछ सबसे बड़े पलों में महत्वपूर्ण भूमिका निभाई है। लेकिन अंतरिक्ष के बाहर जहां मनोरंजन और विपणन उद्योग ओवरलैप होते हैं, उनके नाम से कम ही लोग जानते हैं।

एक संगीतकार के रूप में, रोसेन ट्रेलराइजेशन आंदोलन में सबसे आगे हैं: फिल्मों और टीवी शो के लिए ट्रेलरों में उनके प्रभाव को अधिकतम करने के लिए मौजूदा गीतों को फिर से काम करने की उनकी क्षमता की मांग है।

उन्होंने केट बुश के “रनिंग अप दैट हिल” के गायन और रूपांकनों को शो के चौथे सीज़न के दूसरे खंड के लीड-अप में “स्ट्रेंजर थिंग्स” थीम के एक गरजने वाले संस्करण से जोड़ा। उन्होंने “ब्लैक पैंथर: वकंडा फॉरएवर” के टीज़र में नाइजीरियाई गायक टेम्स के “नो वुमन नो क्राई” के कवर को केंड्रिक लैमर के “ऑलराइट” के साथ जोड़ा, जो फ्रैंचाइज़ी के भविष्य और उसकी विरासत की बैठक का प्रतीक है। उन्होंने शैतानी गुड़िया थ्रिलर “M3GAN” के लिए टेलर स्विफ्ट के “इट्स नाइस टू हैव ए फ्रेंड” पर एक भयावह गायन किया। उन्होंने लौकिक जोड़ा आगामी “एंट-मैन एंड द वास्प: क्वांटुमानिया” के लिए एल्टन जॉन के क्लासिक रॉक स्टेपल “गुडबाय येलो ब्रिक रोड” के लिए नाटक।

जैसे-जैसे संभावित दर्शक विकल्पों की बढ़ती संख्या से भर जाते हैं, स्टूडियो के पास अपनी परियोजनाओं के लिए प्रत्याशा बनाने के सीमित अवसर होते हैं। साथ ही, तकनीकी प्रगति ने उत्पादों के लिए अलग दिखना पहले से कहीं ज्यादा आसान बना दिया है। लॉस एंजिल्स कॉफी शॉप में एक साक्षात्कार में रोसेन ने कहा, “लोग चाहते हैं कि उनकी फिल्म की अपनी पहचान हो।” “जहां तक ​​आपकी फिल्म के लिए कुछ अनुकूलित करने की असीमित क्षमता की बात है तो जिन्न बोतल से बाहर आ गया है। ग्राहक, स्टूडियो, एजेंसियां, जो भी हो, वे सभी इसे जानते हैं और इसका लाभ उठाना पसंद करते हैं।

रोसेन ने न्यू जर्सी बैंड द पार्लर मॉब में गिटार बजाते हुए अपना 20वां दशक बिताया। 2014 में एलए में जाने के बाद, उन्हें एक ट्रेलर हाउस में इन-हाउस संगीतकार के रूप में नौकरी मिली – इन प्रोमो के पीछे विशेष उत्पादन कंपनियां। तीन साल बाद, उन्होंने एक संगीत पुस्तकालय टोटेम की सह-स्थापना की, जो ट्रेलरों के लिए कस्टम ट्रैक बनाता है। रोसेन का अधिकांश उत्पादन मूल रचनाएँ हैं, लेकिन जिन पर सबसे अधिक ध्यान जाता है, वे हैं उनके ओवरहाल।

उन्होंने कहा, “लगभग कभी भी कोई गाना ट्रेलर में आकर काम नहीं करता है।” “हो सकता है कि इसे अधिक महाकाव्य या अधिक भावनात्मक महसूस करने की आवश्यकता हो, या हो सकता है कि इसे खींची गई चीजों के साथ सूक्ष्मता महसूस करने की आवश्यकता हो।”

ट्रेलरीकरण एक अपेक्षाकृत नया शब्द है और इसके भीतर के भेद निंदनीय हैं। रीइमेजिनेशन हैं, जो आमतौर पर संगीतकारों द्वारा वाद्य कवर होते हैं। ओवरले हैं, जहां अलग-अलग डिग्री में तत्वों को एक गीत में जोड़ा जाता है। फिर रीमिक्स होते हैं, जहां स्रोत सामग्री को स्पष्ट रूप से बदल दिया जाता है, अक्सर संदर्भ को स्थानांतरित करने के लिए।

कुछ लोग रीमिक्स और ओवरले के बीच अंतर इस आधार पर करते हैं कि संगीतकार को क्या बजाना है। यदि तनों का एक पूरा सेट है – अलग किए गए डिजिटल भाग जिनमें एक गीत शामिल है – यह एक रीमिक्स है। यदि तने उपलब्ध नहीं हैं, तो यह एक ओवरले है।

कभी-कभी संगीतकारों को “अदृश्य ओवरले” बनाने के लिए कहा जाएगा, जहां वे ऐसे समायोजन करते हैं जो अधिकांश श्रोताओं के लिए अगोचर होते हैं लेकिन एक गीत को अधिक चौड़ी स्क्रीन ध्वनि की ओर ले जाते हैं।

ट्रेलराइजेशन प्रक्रिया अब इतनी सामान्य है कि जब कोई ट्रेलर फिल्म के मूल स्कोर का उपयोग करता है, तब भी इसे समायोजित किया जाएगा। “ट्रेलर फिल्म का एक छोटा संस्करण है,” कैटो ने कहा, एक नाम वाले संगीतकार जिनके क्रेडिट में “ब्लेड रनर 2049” के लिए वेन्जेलिस पर सिस्टम अपडेट करना शामिल है। ट्रेलर और जेसन मोमोआ की नेटफ्लिक्स रिवेंज फिल्म “स्वीट गर्ल” के लिए गन्स एन’ रोज़ेज़ को एक दर्द-से-पलवराइज़िंग रीमिक्स दे रहा है।

काटो ने कहा, “आपको लोगों को थिएटर में खींचना है और ढाई मिनट में कहानी सुनानी है।” “यह इतना तीव्र है और इतनी जल्दी बनता है कि वास्तविक फिल्म के लिए लिखा गया अधिकांश संगीत बहुत लंबा और खींचा हुआ होगा।”

पिछले, ट्रेलर अक्सर पहले रिलीज़ हुई फ़िल्मों के स्कोर पर निर्भर करते थे, लेकिन यह प्रथा मूल रूप से शब्दशः बन गई है। 1970 के दशक के अंत में, संगीतकार जॉन बील ने ट्रेलरों के लिए मूल स्कोर का नेतृत्व किया, लेकिन इसके लिए संगीतकारों से भरे एक रिकॉर्डिंग स्टूडियो की आवश्यकता थी, जिससे यह एक महंगा, संसाधन-भारी प्रयास बन गया। आज, सॉफ़्टवेयर के विकास के साथ, उन ध्वनियों का अनुकरण करना पहले से कहीं अधिक आसान हो गया है।

“मैं घर पर अपने कंप्यूटर पर बैठ सकता था और आपको नहीं पता होगा कि वहां 100-पीस ऑर्केस्ट्रा नहीं था,” रोसेन ने कहा। “आप 10 साल पहले ऐसा नहीं कर सके।”

कई लोग 2010 के “द सोशल नेटवर्क” के ट्रेलर की ओर इशारा करते हैं – जिसमें बेल्जियम की एक महिला गाना बजानेवालों को रेडियोहेड का “क्रीप” गाते हुए दिखाया गया है – जो ट्रेलराइज़ेशन की प्रवृत्ति बन गई। इसकी सफलता ने जाने-माने गानों के धीमे और दुखद कवरों का उपयोग करते हुए ट्रेलरों की बाढ़ को उकसाया, जिसमें आमतौर पर महिला गायकों को दिखाया गया था। हाल के उदाहरणों में “आफ्टरसन” के लिए क्रैनबेरी द्वारा “ड्रीम्स” का लिज़ा ऐनी का संस्करण और “चकी” टीवी श्रृंखला के दूसरे सीज़न के लिए रेम के “लूज़िंग माय रिलिजन” की बेलसेंट की व्याख्या शामिल है।

ट्रेलर हाउस मोसीन के संगीत के वरिष्ठ उपाध्यक्ष सनाज लावेदियन ने कहा कि जब उन्होंने 2011 में उद्योग में प्रवेश किया, तब भी कलाकारों का बहुत विरोध था, जो नहीं चाहते थे कि उनका संगीत व्यावसायिक उद्देश्यों के लिए इस्तेमाल किया जाए। कवर ने वर्कअराउंड प्रदान किया। अब, जैसा कि अधिक संगीतकार जीवित रहने के लिए संघर्ष कर रहे हैं, वे अक्सर ट्रेलरों के लिए अधिक खुले होते हैं, न केवल अपने संगीत का उपयोग करते हैं बल्कि इसे संशोधित करते हैं।

“इतने सारे बैंड थे जो नहीं सोचते थे कि लाइसेंसिंग अच्छा था, इसलिए उन्होंने हमें ऐसा कभी नहीं करने दिया,” लावेदियन ने कहा। “अब वे कहते हैं, ‘ओह, हम इस पर आधा मिलियन डॉलर बनाने जा रहे हैं? कोई बात नहीं।'”

दशकों पुराने गीतों पर कई उच्च प्रोफ़ाइल ट्रेलरीकरण लागू होते हैं: रीमिक्स और ओवरले ट्रेलरों को मूल द्वारा विकसित पुरानी यादों में टैप करने की अनुमति देते हैं। “अगर हम एल्टन जॉन गीत या बीटल्स गीत को रीमिक्स करने में सक्षम थे, तो ये प्रतिष्ठित कलाकार हैं,” लावेदियन ने कहा। “जिस क्षण आप उनकी आवाज सुनते हैं, आप जानते हैं कि यह कौन है, और इसमें बहुत वजन है। अगर यह एक आवरण होता तो इससे अधिक वजन होता।

संगीतकार ब्रायस मिलर की बड़ी सफलता 2019 में “गॉडज़िला: किंग ऑफ़ द मॉन्स्टर्स” ट्रेलर के साथ आई, जिसमें काइजू नरसंहार की छवियों के ऊपर “कहीं कहीं इंद्रधनुष” का उनका कस्टम आर्केस्ट्रा गायन दिखाया गया था। उनके बाद के क्रेडिट में “हाउस ऑफ़ गुच्ची” के लिए ब्लौंडी के “हार्ट ऑफ़ ग्लास” का आधुनिकीकरण, रोलिंग स्टोन्स के “पेंट इट ब्लैक” का एक ऑर्केस्ट्रल मिश्रण और “बुधवार” के लिए “एडम्स फैमिली थीम” और निर्वाण के लिए एक भूतिया ओवरले शामिल है। “द बैटमैन” ट्रेलर में “समथिंग इन द वे”।

मिलर ने कहा, “जैसे ही मैं दिनांकित-ध्वनि वाले गिटार और ड्रम से छुटकारा पा सकता हूं, मैं एक और समकालीन उत्पादन का निर्माण कर सकता हूं जो अधिक पॉप संगीत ध्वनियों से खींच रहा है।” “पुरानी रिकॉर्डिंग सोनिक रूप से थोड़ी पतली होती है और उसमें उस तरह की कमी होती है जो इतने सारे समकालीन गीतों में होती है।”

2010 के मध्य में ट्रेलरों में अद्वितीय रीमिक्स दिखाई देने लगे, लेकिन यह तब तक नहीं था जब तक कि जॉर्डन पील की 2019 की फिल्म “अस” के लिए स्टूडियो और दर्शकों ने वास्तव में ध्यान देना शुरू नहीं किया। ताजा व्याख्या में, इसके भेदी तार और मूडी वातावरण के साथ, ओकलैंड डुओ लुनिज़ द्वारा एक उत्सवपूर्ण खरपतवार रैप गहराई से अस्थिर हो गया।

लावेदियन ने कहा, “कभी-कभी हमें उन गेम परिवर्तक ट्रेलरों में से एक मिलता है।” “हमारा” ट्रेलर “एक गीत ले रहा है और इसे अपनी हड्डियों के नीचे विखंडित कर रहा है और फिर इसे फिर से बनाने के लिए उस फिल्म को करने की आवश्यकता है। यह एक तरह से ग्राउंडब्रेकिंग था।

मार्क वूलेन, द ट्रेलर हाउस के संस्थापक मार्क वूलन एंड एसोसिएट्स, अवार्ड-सीज़न फिल्मों में माहिर हैं और उस परिवर्तनकारी “सोशल नेटवर्क” ट्रेलर के लिए जिम्मेदार थे। न्यूयॉर्क पत्रिका ने एक बार उन्हें “ट्रेलर युग का निर्विरोध लेखक” कहा था।

एक फोन साक्षात्कार में, वूलन ने कहा कि समकालीन ट्रेलरों में, सर्वज्ञ वर्णन काफी हद तक गायब हो गया है (जिसका अर्थ है “एक दुनिया में …” सेटअप) और अधिक हैकनी नहीं है और फिल्म से कम संवाद है। ट्रेलर “उनकी कहानी कहने में अधिक प्रभाववादी और अण्डाकार हो सकते हैं,” उन्होंने कहा। “यह बहुत सारे काम में एक भावना पैदा करने के बारे में है।”

नतीजतन, ट्रेलर का साउंडट्रैक तेजी से महत्वपूर्ण हो गया है। वूलेन ने कहा, “संगीत कभी-कभी हमारे लिए 80 से 90 प्रतिशत प्रक्रिया है।” “यह संगीत के उस सही टुकड़े को कास्ट करने की कोशिश कर रहा है जो लय को प्रेरित और निर्देशित करने वाला है और टोन सेट करता है और चरित्र और कहानी को सूचित करता है, और उम्मीद है कि एक छाप छोड़ेगा।”

अमेज़ॅन के हालिया प्रेम त्रिकोण “माई पोलिसमैन” के लिए, वूलन ने कैट पावर के “सी ऑफ़ लव” का इस्तेमाल किया, जो उम्र बढ़ने वाले सहस्राब्दियों के बीच एक रोमांटिक पसंदीदा बन गया है। हालांकि कैट पावर की मूल व्याख्या को सिर्फ गायक चैन मार्शल की आवाज और एक ऑटोहर्प पर झनझनाहट के लिए छीन लिया गया था, वूलन के पास एक संगीतकार ओवरले सूजन तार था क्योंकि नाटक अधिक भयावह हो गया था।

वाइब्स प्रदान करने से परे, एक गाने को अक्सर ट्रेलर के लिए चुना जाता है क्योंकि गीत फिल्म के कथात्मक विषयों को व्यक्त करते हैं। वूलन ने सिर्फ “सी ऑफ लव” का चयन नहीं किया क्योंकि यह रहस्यमय और मोहक है। वह समान रूप से “मैं आपको बताना चाहता हूं कि मैं आपसे कितना प्यार करता हूं” और “आप” कौन हो सकता है, की अस्पष्टता से निर्देशित था।

मार्वल के “द एंट-मैन एंड द वास्प: क्वांटुमेनिया” ट्रेलर में, जैसा कि नायकों को उस भविष्यवाणी के आकार का एहसास होता है जिसमें वे खुद को प्राप्त कर चुके हैं, ध्वनि डिजाइन एल्टन जॉन गायन पर जोर देती है, “मुझे खेत पर रहना चाहिए / मुझे चाहिए मेरे बूढ़े आदमी की बात सुनी है।

यह तय करना कि ट्रेलर किस गाने का उपयोग करता है और यह कैसे नियोजित है, इसमें स्टूडियो मार्केटिंग एक्जीक्यूटिव, फिल्म निर्माता, ट्रेलर हाउस की टीम और संगीतकार शामिल हो सकते हैं। एक ट्रेलर के निर्माण में वर्षों लग सकते हैं और अक्सर प्रतिबंधात्मक गैर-प्रकटीकरण समझौतों द्वारा कवर किया जाता है, इसके पीछे के लोगों को इसे बनाने के विवरण पर चर्चा करने से रोकता है, भले ही इसे जारी किया गया हो।

क्योंकि सामग्री इतनी सुरक्षित है, संगीतकार शायद ही कभी उन छवियों को देख पाते हैं जिन्हें ट्रेलर में शामिल किया जाएगा। इसके बजाय उन्हें एक ट्रेलर हाउस में एक संगीत पर्यवेक्षक या रचनात्मक निर्देशक पर भरोसा करना पड़ता है ताकि वे शुरुआत और कई दौर के संशोधनों के माध्यम से उनका मार्गदर्शन कर सकें। “हम वास्तव में अप्रकाशित संपत्तियों में अरबों डॉलर के साथ काम कर रहे हैं,” लावेदियन ने फिल्मों के फुटेज के बारे में कहा। “ऐसा कोई तरीका नहीं है जिससे हम किसी संगीतकार को भेज सकें।”

जब तक आप नहीं जानते जहां इंटरनेट पर देखना है, ट्रेलर कंपोजर्स द्वारा बनाए गए टुकड़े काफी हद तक बिना मान्यता के हैं, और कभी-कभी ऐसा अनुबंधित होता है। रोसेन ने कहा, “ट्रेलर में विशेष रूप से रहने के लिए” ट्रेलरों का निर्माण किया जाता है। “वे विपणन के एक टुकड़े के रूप में काम करते हैं।”

लेकिन वह बदल रहा हो सकता है।

जब एजेंसी ट्रेलर पार्क ने “स्ट्रेंजर थिंग्स” के चौथे सीज़न के पहले वॉल्यूम के लिए ट्रेलराइज़ेशन करने के बारे में मिलर से संपर्क किया, तो उन्हें एपिसोड के सामान्य कथानक और टोन के बारे में बताया गया। वह लंबे समय से जर्नी के “सेपरेट वेज़ (वर्ल्ड्स अपार्ट)” के साथ कुछ करना चाहते थे और यह पता चला कि यह गाना एजेंसी की शॉर्टलिस्ट पर भी था।

अपने अशुभ रीमिक्स पर महीनों बिताने के बाद, यह अनुमोदन प्रक्रिया के अंतिम चरण में पहुंच गया जहां मूल संगीतकारों को हस्ताक्षर करना पड़ा। गाने के गायक स्टीव पेरी को यह पसंद आया और वे एक विस्तारित रीमिक्स बनाने में मदद करने के लिए मिलर के स्टूडियो में आए। फिर उसने मिलर के नाम के साथ नेटफ्लिक्स को आधिकारिक साउंडट्रैक पर दोनों संस्करणों को रिलीज़ करने के लिए मिला।

मिलर ने पेरी को प्रेरणादायक और साथ काम करने का आनंद बताया। “वह एक भागती हुई ट्रेन की तरह भी है। जैसे ही हमने ‘स्ट्रेंजर थिंग्स’ को समाप्त किया, उन्होंने कहा, ‘हम आगे क्या कर रहे हैं?’

अगले बड़े सिर पर ट्रेलराइजेशन कहां होगा? हाल ही में, 1990 के दशक के वैकल्पिक रॉक हिट्स में रुचि दिखाई दी है, जिसमें स्पेसहोग और टोडीज़ के रीमिक्स “गार्जियन ऑफ़ द गैलेक्सी वॉल्यूम 3” और “द मिडनाइट क्लब” के ट्रेलर में दिखाई दे रहे हैं। “बेबीलोन” के प्रोमो में, सुपरहुमन के नाम से जाने जाने वाले संगीतकारों की टीम ने डेविड बॉवी की “फेम” की जैज़ एज-प्रभावित व्याख्या की, जो फिल्म के रूप में लगभग पौष्टिक है।

काम करने के लिए दशकों की सामग्री के साथ, रोसेन उम्मीद करते हैं कि प्रवृत्ति जारी रहेगी। “मेरे और अन्य लोगों से रचनात्मकता के लिए और अधिक अवसर हैं,” उन्होंने कहा। “मैं इसे इन कलाकारों के बहुत सारे गीतों के लिए एक नए जीवन के रूप में देखता हूं।”

द्वारा निर्मित ऑडियो जैक डी’इसिडोरो.